Баадур ЧХАТАРАШВИЛИ

ЭССЕ

НЕМНОГО О МУЗЫКЕ
(отрывок из переписки с фанатами...)

По моему разумению Джаз-рок предстал перед широкой аудиторией в 1967г. с концертом американской группы The Blues Project. Группу устроили мало тогда известный клавишник и вокалист Ал Купер и его друг Стиви Кац — гитара. Незамысловатые композиции музыканты наложили на синкопированные ритмы, ввели в состав флейту; в опусах проскальзывали элементы свинга и бопа. Манера исполнения также походила на традиционную джазовую компановку — попеременное солирование импровизационного характера. Пронзительный получился концерт, и вышедший в том же году альбом «Live at Town Hall» ознакомил массы с новацией. Альбом встретили на ура. Окрылённый успехом Купер, рекрутировав популярного блюз-гитариста Майкла Блумфилда и собрав приличную ритм секцию, отравился в длительный концертный вояж. Результат — три двойных альбома — «The Live Adventures of Mike Bloomfield and Al Kooper», «Al Kooper — Mike Bloomfield consert tapes», «Kooper Session».

 Покончив с гастролями, деятельный Купер приступил к обустройству новой группы, призвав на помощь старого друга — Стиви Кац. Как следствие — альбом «Child is Father to the Man» — 68 г. Команда получила название Blood Sweat and Tears, по сей день являющееся эталоном для фанатов «центрового» джаз-рока. Купер покинул группу после первого альбома и с переменным успехом занялся сольными проектами. Место Купера занял экстраординарный вокалист Дэвид Клейтон-Томас и «Блад» покатился по рок-сцене, подминая под себя всех и всё. Последующие три года «Потно-кровавые» являлись бесспорными лидерами: блестящая духовая секция, великолепные клавиши и гитара, филигранная игра барабанщика Бобби Коломбо, сложные, многоходовые композиции на госпел-блюзовой основе и, главное — эклектика и сочный вокал Клейтона-Томаса.

 В 71, после четвёртого альбома, Клейтон-Томас и Стиви Кац оставили группу.

«Блад» остался на плаву — гитариста пригласили из Швеции, вокалом занялся Джерри Фишер, позже его заменил Джерри Лакросс. В 75, записав два сольных диска, вернулся Клейтон-Томас, но к тому времени от первоначального состава остались только барабанщик и трубач Лев Солофф. В общем, аж до 1980 «Блад» продолжал исполнять очень качественную, отточенную музыку, были интересные альбомы, но... это был уже не тот «Блад», который в 70-м доводил аудиторию до аффекта.

 В том же 68 толковый делец от музыки — Джеймс Вилиям Гуэрсия спродюсировал группу CHIKAGO. Первый же диск — «Chikago Transit Authority» прозвучал как выстрел в упор. Критики буйствовали — это, мол, клон от «Блада». Отнюдь. Группа, по составу копирующая детище Купера, — медные, ритм-рок секция, обладала великолепным индивидуальным почерком, исполнительский уровень выше всяких похвал и сложнейшие композиции. За девять лет, с 68 по 76 «Шикагцы» накатали двенадцать альбомов (из них четыре двойных и один аж четырёхдисковый) один лучше другого. Я предпочитаю второй, третий и седьмой — фантастика. Было дело — фанаты разбились на два лагеря — Бладистов и Шикагистов, до мордобоя дело доходило. В 77-м один из лидеров ШИкаги — гитарист Тери Кес застрелился, и группа фактически погибла. Хоть«ШИ» и продолжали выступать, периодически осуществляя замены в составе, до конца девяностых, но это уже являлось чистой воды самоплагиатом и коммерцией.

 Параллельно с поединком «титанов» на американском джаз-роковом поприще происходило много чего интересного. В 69 объявились две в чём то схожие команды — Bangor Flaying Circus и The Flock. Трио Бангор и секстет Флок: обе группы состояли из американцев в первом поколении — дети эмигрантов — поляки, итальянцы, мексиканцы, евреи. Если практически весь американский джаз-рок строил композиции на блюзово-госпеловой основе, здесь и намёка на блюз не было. Основа из европейской традиции, этакое «третье течение» в роке. Великолепная музыка. Бангор записали единственный диск с виртуозными клавишами и сгинули, Флок выпустили два альбома и также отошли а небытиё, оставив после себя очень яркого парнишку — Джерри Гудмена (вспомним легендарный Махавишну Оркестр).

 Далее в 69-м взорвалась ещё одна бомба, называлась Rare Earth — пятеро гаеров — гитара, бас, клавиши, барабаны и саксофон — дули такое, что «башни сносило». Вот это было типично штатовское, «центровое» явление. Композиции по пятнадцать, двадцать минут, мощный «драйв», попеременное солирование. Первый альбом «Get Ready» разметал критиков и наплодил фанатов. Изданный в 71 «Rear Earth in Concert» как взрыв над Хиросимой — год из всех окон орало — ...Хей, биг бродер... Помню в 72-м позвонил мне небезызвестный Боря с Маяковки: — Слушай, Землю держу, концертник двойной, 120 рэ. Могу придержать сутки. У меня рублей двести отложено было, — копил стипендию на новый «квакер». Тогда Тбилиси — Москва летал круглые сутки, каждые два часа, — по студбилету семнадцать рублей в один конец. Летел обратно, стюардесса бочком обходила, решила — буйный, прижимал к груди альбом и скалился как идиот — новье, в целлофане — мушняк не ё...я. Вот так, а «Земля» к 73-му скурвилась, ушли они на «лейбл» Тамла Мотаун и вдарились в коммерцию... Хотя — недавно попался мне ДиВиДи — Цинцинати 1995 — фестиваль ветеранов, вот там, среди прочих монстров и предстали старички — песок сыплется, а врезали... мама моя — тридцать минут абсолютного катарсиса. Да, были люди.

 Ну, поностальгировали и хватит. Продолжим наши штудии. Был в Техасе ещё такой гаер — Эдгар Уинтер. Здоровенный юноша — абсолютный альбинос — брат единоутробный ещё одного альбиноса, знаменитого Джонни. Джонни всю жизнь и по сей момент блюзом занимается и невиданных высот достиг, а Эдгар — саксофонист и клавишник, разрывался между роком, блюзом и джазом. В итоге мальчонок смешал всё, собрал группу и начал записывать. Первые альбомы не очень, дёрганные какие-то. С 70 по 72 — преснятина. А вот в 73-м бах, тарарах и прямо в мозг — «White Trash» и концертник «Roadwork». Смертельное что-то. И музыканты приглашённые — звери форменные — Рик Дерринджер гитара и Джерри Лакросс — вокал, да ещё братец старший подыгрывает. Классика жанра. Такие «пенки» выпадают редко, для гурманов.

 Эдгар и после сочинял, музицировал, в коммерцию не ушёл — сохранил лицо, но до тех вершин добраться больше не получилось.

 Стиви Кац, после расставания с «Бладом», реанимировал Blues Project и записал несколько очень удачных альбомов. Бывший флейтист Blues Project — Энди Калберг собрал в 71-м команду Seatrain и сотворил два великолепных диска, очень рекомендую.

 Теперь представим: есть явление — джаз-рок и есть фигура — Френк Заппа. Ну, Заппа не был бы Френком, если бы прошёл мимо. Не знаю, как удалось Заппе уговорить звезду первой величины, «французского Колтрейна» — Жана Люка Понти имею в виду, — но они в 69-м сотворили альбом «Hot Rats». Академия, кошмар — убийство... Заппа, уже будучи на Олимпе, в 74-м сподвиг француза на ещё один шедевр — «Overnite Sansation». Не мне, ничтожному, заниматься популяризацией сего явления...

 Осиротевший после смерти великого Джимми Бадди Майалз затеял свой проект — The Electric Flag, рекрутировав Майкла Блумфилда и ещё пару именитых ребят. Не удалась группа. То ли тень ДЖИММИ довлела, то ли Майалз после «цыганской банды» не сумел оправиться — неровные были альбомы. Отдельные композиции звучали, а в целом не получилось.

 Блумфилд после «Флага» затеял прект под сомнительной этикеткой — K.G.B., записал единственный, весьма неудачный альбом и помер. Жалко человека — большой был музыкант, а своего места найти не сумел.

 Всё, что я живописал в предыдущей части, есть хроника стараний непрофессионалов, то есть не джазменов, по обустройству нового жанра. Старания, надо признать, завершившиеся великолепной ретроспективой. А что предприняла другая сторона?

Поначалу джазовая элита нос воротила от рок-музыки. В 68-м великолепный Херби Манн, мэтр, «бриллиантовый» флейтист, между прочим сотворил альбом — «Memphis Underground». К записи он привлёк начинающего гитариста Ларри Кориелла. Так себе диск получился. Херби накладывает свои виртуозные соло на бит-ритмы, ритм секции, состоящей из джазменов-профессионалов, это не очень-то нравится. Ну, записали и забыли. А вот Кориелл заразился, заболел тяжело и пошёл, и пошёл... по сей день творит. Я как-то попытался обсчитать его дискографию, сбился. Более семидесяти титульных альбомов, не считая «сейшенов» и коллабораций. Всё мужчина перепробовал, и «хард» и акустику, и Равеля перекладывал. Большой музыкант. Последнее моё приобретение — «Coryell, Bailey and White — Traffic» — 2006. — техника, драйв, дух — всё на месте. Одно слово — бизон.

 Вслед за Херби Манном другие киты потянулись экспериментировать. Сразу подхватил идею Майлз Дэвис и так развил — любо-дорого. За уши стал сопляков притягивать — Завинулов там всяких, Чиков Кореа и проч. За год-другой Дэвис прогнал через свою «лабораторию» дюжину начинающих джазмэнов, — дал путёвку в жизнь.

 Завинул с Уэйном Шортером заявили собственную группу — Weather Report. Особо представлять нет необходимости — популярная была группа, но первые диски 71-73 весьма квёлые были. Струю свежую внёс покойный Джако Пасториус. С его появлением команда загремела. Пасториус занял пустующее место — взял на себя организацию композиционного рисунка. Шортер — технарь, но пустой, Завинул — оригинальное звучание. Вот вместе и вышло дело. Увы, Пасториус погиб глупо. Завинул с Шортером пытались команду дальше тащить, но результат смахивал на самоплагиат — сдохла группа. Завинул по сей день поигрывает с ветеранами, трогательно, но не более.

 В 73-м, оставшийся не у дел после развала Маклафлиновской «Махавишны» Билли Кобхем записал концептуальный альбом «Spectrum». Альбом сам по себе великолепный, — Кобхем привлёк таких корифеев, как покойный Томми Болин, Иан Хаммер, Джо Фарелл, Рон Картер. Однако, как это не парадоксально, великолепное музыкальное явление породило гнусь, называемую коммерциализацией джаз-рока. Альбом разошёлся большим тиражом, дал дурную прибыль, а где прибыль — там и ушлые ребята. Сразу же вычленились из академических Джазовых кругов падальщики — всякие там Бенсоны, Квинси Джонсы, Пэты Метении, Дэйвы ГрУзины и прочая нечисть. Явление с прошествием времени получило название «Фюжн» и процветает по сей день. Увы, с музыкой ничего общего не имеет.

 ОТДЕЛЬНОЙ СТРОКОЙ: из рядов профессиональных джазменов поднялся фанат нового течения — блистательный Билл Чейз. Это для эстетствующих гурманов, ретрогурманов. В 70-м Чейз собрал оригинальный состав — традиционная рок-группа, плюс четыре трубача, — сам держал первый флюгергорн. С 70-го по 74 записал три альбома. После нелепо погиб в авиакатастрофе. Такого в роке не было до, и больше уже не будет.

 Сегодня американский джаз-рок держится на выживших «бизонах» вроде Кориелла, и там-сям изредка появляются новые имена: Билл Фризер — серьёзный «Мэн», Стив Смит, Том Костер, Лени Уайт...

Сюрприз для гурманов: помним наверное мальчонку по имени Майк Шрив — совсем юноша, он у Сантаны на первых трёх альбомах с барабанами колдовал, хорошо справлялся, истово. А после пропал. Объявился парнишка в девяностых. Три (мне известных) альбома накатал с Биллом Фризелом, Уэйном Хорвицем, Йонасом Хелборгом — оторопь берёт слушая. Тяжелейший авангардный прогрессив-джаз-рок. Очень советую — высший пилотаж.

 Ещё для «суперфанатов» — нынче стали переиздавать утерянные, раритетные опусы. Фирма «Куниформ» в частности старается.

Рекомендую:

первое, убийственное — Memory of General Robert E Lee — два альбома восстановленные с любительских записей 73-79 гг. На чёрном рынке от 50 баксов за единицу, если найдёте.

второе — группа Smiths — 68г. Опять же надо найти, я сумел.

третье — Larry Coryell — Philip Catherin — « Twin House» — 77г. — с этим проще, контрафакт по рынкам ходит.

четвёртое — Larry Coryell — Tom Coster — Steve Smith — «Cause and Effect» — 1998, тоже ходит контрафакт.

пятое — группа Tuatara, странная группа — девять душ, все профессионально играют в таких командах, как R.E.M., Luna. Screaming Trees...— попсу играют. Периодически собираются и отводят душу. Мне известны два альбома — 97 и 98 гг. Искать на чёрном рынке. Мне каждый влетел в 60 баксов, но стоят того.

 Притомился я в клавиши тыкать, посему, пока закончим на этом. Ежели аудиторию я не утомил, можно продолжить, — есть ещё у нас в анамнезе такое явление, как Джаз-рок Континентальный, и помимо этой прелести — уникальный пласт — Британский джаз-рок.

До скорого, Борух ностальгирующий.